30 citazioni di film ogni bambino degli anni '70 conosce a memoria
Poche cose aiutano un film a vivere nell'immortalità più di una linea di dialoghi che tutti ricordano. Queste citazioni vengono battute avanti e indietro tra i fan, citati in altri film e generalmente si accontentano nel vocabolario culturale nazionale. Per la nostra lista di citazioni di film degli anni '70, abbiamo tirato da musical, film horror, drammi classici e romanzi iconici. Come ogni figlio degli anni '70 potrebbe dirti, queste righe sono indimenticabili.
1 Brody in Mascelle
La cosa famosa di Mascelle-Oltre a inaugurare l'era del film di successo e dell'annuncio Steven Spielberg Come grande regista americano da non sottovalutare con Was che non hai mai visto lo squalo fino a quando. Finalmente si fa fuori dall'acqua allo shock scontante nervoso del capo della polizia Brody (Roy Scheider), che bullone in posizione verticale e consegna l'avvertimento della firma del film.
2 Darth Vader in Guerre stellari
Ci sono molte, molte citazioni memorabili tra cui scegliere quando si tratta del 1977 Guerre stellari. Tutte quelle citazioni sulla forza, per cominciare! Ma la migliore linea del film arriva quando Darth Vader (James Earl Jones) decide di smettere di prendere Guff dall'ammiraglio Motti (Richard Leparmentier), il cui atteggiamento sogghignante nei confronti della forza sta strofinando Vader nel modo sbagliato, quindi inizia a soffocarlo con i suoi poteri laterali oscuri.
3 Padre Merrin in L'esorcista
Quando padre Merrin (Max von Sydow) arriva a casa MacNeil per aiutare con l'esorcismo del giovane Regan (Linda Blair), porta con sé la sua esperienza e la sua irremovibile fede. Mentre combatte con il demone Pazuzu, il ripetuto incantesimo di padre Merrin diventa sia un'arma che uno scudo.
4 Jenny in Storia d'amore
La linea spesso parodiata nella melodrammatica romanticismo del 1970 potrebbe non avere molto senso in realtà, il contrario è probabilmente più accurato ma la profonda convinzione dell'amore tra Ryan O'Neal's Oliver e Ali MacGraw's Jenny lo rende una delle linee distintive in qualsiasi film romantico di sempre.
5 Rocky in Roccioso
La sequenza di combattimento finale esaltante in Roccioso è un momento elettrizzante ed edificante di trionfo per il personaggio del titolo (Sylvester Stallone), ma ciò che fa Roccioso Grande è che il film non dipende dalla vittoria rocciosa alla fine. In effetti, perde contro Apollo (Carl Weathers). Ma una volta che il combattimento è finito, Rocky non è preoccupato se ha vinto lui a chiedere il suo amato Adrian (Talia Shire), che combatte tra la folla per stare con lui.
6 Bobby in Cinque pezzi facili
Jack Nicholson'S prestazioni rivoluzionarie in Cinque pezzi facili ha contribuito a renderlo uno degli attori distintivi della sua generazione. E la scena della cena, dove tenta di ordinare alcune uova con toast al grano nonostante una chiara politica di "nessuna sostituzione", era un ululato elaborato, provocatorio, sconvolto dalla controcultura. In un po 'di insalata di pollo. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB
7 Don Corleone in Il Padrino
Ci sono molti modi per Don Corleone (Marlon Brando) Per ottenere ciò che vuole, ma per la testa di una famiglia mafia, fa un bel po 'senza dover ricorrere a Tommy Guns o Cavalli. C'è una nobiltà oscura nel modo in cui Don Corleone conduce affari, sia direttore Francis Ford Coppola intendeva o no, e l'eufemismo che usa per gli avversari aziendali ad armi di forte contribuisce a ciò contribuisce.
8 Michael Corleone in Il padrino parte II
In qualsiasi elenco di sequel di film che siano migliori dell'originale, è probabile che tu lo trovi Il padrino parte II, Grazie in gran parte a Al Pacino trasformazione in uno spietato Michael Corleone. Questa particolare citazione è così popolare che è spesso stata erroneamente attribuita Machiavelli.
9 Sally Bowles in Cabaret
A che serve è seduto da solo nella tua stanza, Sally Bowles (Liza Minnelli) chiede nella canzone del titolo da Cabaret. Come per tutto nel film, c'è un'ombra oscura in tutto lo spettacolo scintillante della canzone. La vita è un cabaret, certo, ma è perché è un sacco di canzoni e danza per tenerti occupato mentre si profila il disastro. Inizia a festeggiare!
10 Sonny in Pomeriggio per la giornata del cane
Al Pacino come un frenetico ladro di banca che urla il suo grido di raduno di fronte alla polizia e ai media, richiamando la recente rivolta della prigione dell'Attica, è uno dei grandi momenti del cinema degli anni '70. Presenta Pacino in cima alla sua forma e ha contribuito a fare Pomeriggio per la giornata del cane uno dei film per eccellenza dell'epoca.
11 kilgore in Apocalisse ora
Questa citazione, consegnata dal tenente colonnello affamato di battaglia Bill Kilgore (Robert Duvall), è un perfetto esempio della prospettiva che il regista Francis Ford Coppola porta al suo film di guerra del Vietnam. È follia consegnata con un sorriso.
12 Szell in Maratona
Se hai visto la scena in cui un malvagio medico nazista (Laurence Olivier) torture Dustin Hoffman Per convincerlo a rivelare la posizione dei diamanti rubati, sai perché quelle tre piccole parole sono così piene di sangue. E perché possono ricordare il ronzio del trapano di un dentista.
13 Lawrence Walsh in Chinatown
Queste sono le parole investigatore privato Jake Gittes (Jack Nicholson) dopo la sua indagine su un sinistro broker di potere di Los Angeles scopre uno scandalo indicibile e termina in tragedia. Dimentica di vedere la giustizia fatta, in altre parole. (Chinatown, in questo caso, era la posizione di un altro caso che si è conclusa e perseguita Jake.)
14 Howard Beale in Rete
Rete è un film straordinariamente prescient sui media e sulla cultura americana e dove andremmo tutti negli anni '80, anni '90 e oltre. E al suo centro c'è il giornalista Howard Beale (Peter Finch), il cui guasto nervoso in onda si è accompagnato in un trench sopra il pigiama a strisce in un invito all'azione agli spettatori anestetizzati per trovare la loro rabbia in un sistema impazzito, correre alle loro finestre aperte e ululano forte come loro Possono essere finalmente stufo.
15 DR. Loomis in Halloween
La morte, in questo caso, è Michael Myers (Nick Castle), l'assassino che è sfuggito al suo manicomio e è tornato nella sua città natale di Haddonfield, Illinois, per portare avanti una furia omicida costante. La linea viene erogata con il massimo previo Donald Pleasence come dr. Loomis.
16 La tata in Il presagio
Il vero terrore del bambino demone Damien (Harvey Spencer Stephens) -Cho si rivela essere l'Anticristo, adottato alla nascita da un diplomatico americano di mite e i suoi vai a moglie per la luce alla sua quinta festa, quando la sua tata (Holly Parance) si lega allegramente un lenzuolo intorno al collo e salta alla sua morte, chiamando il caro piccolo Damien. Il momento è una scossa di vero terrore.
17 Bluto in Casa animale
L'ultima chiamata alla festa arriva tramite John Belushi Nel film per quintessenziale Frat-Boy. L'idea di un gruppo di ragazzi del college che si vestono in antiche togas romane per consumare meglio quantità pericolose di alcol e rompere gli ukulele potrebbero non essersi mai verificati prima a nessuno prima Casa animale, ma sicuramente ha ispirato un'intera generazione di fratelli.
18 Margaret White in Carrie
Margaret White's (Piper Laurie) Avviso isterico davanti a sua figlia Carrie (Sissy Spacek) si dirige verso il ballo finisce per riverbero nella mente di Carrie dopo essere umiliata dal sangue di Pig e successivamente si spegne con una furia telecinetica. Sul lato positivo di Margaret: aveva ragione!
19 gola profonda Tutti gli uomini del presidente
Bob Woodward (Robert Redford) e Carl Bernstein (Dustin Hoffman) incontra l'informatore clandestino chiamato "gola profonda" (Hal Holbrook) in un garage scuro e la gola profonda dà loro il miglior consiglio che otterranno la scia di denaro per arrivare sul fondo dello scandalo Watergate.
20 Lois Lane in Superuomo
Invece di consegnare qualsiasi tipo di spavalderia per vendere la supermania (Superman (Christopher Reeve), il film del 1978 Let Lois Lane (Margot Kidder) Ottieni il punto, mentre Superman la salva dal cadere alla sua morte con una assicurazione: "Ti ho preso."Incredibile e un po 'isterico, Lois reagisce all'uomo d'acciaio in modo incredibilmente razionale.
21 Travis Bickle in Tassista
Travis Bickle's (Robert de Niro) Il confronto immaginario con un pesante si verifica non nelle strade medi della New York City degli anni '70 ma di fronte al suo specchio. Le fantasie di Travis di se stesso come l'ultimo uomo giusto in una città di Degenerates e Bugiars finiscono per creare un pazzo, e De Niro è assolutamente terrificante (se anche un po 'patetico) che offre la linea di firma del film.
22 Callahan in Sporco Harry
Clint Eastwood'S FLYNTY SHACHOWL mentre il detective Harry Callahan è venuto a definire così tanto della sua persona recitazione. Ma nessuno dei suoi spaghetti occidentali dei successivi trionfi della regia aveva il potere incisivo di lui che faceva il salto su un criminale punk e lo provocò per fare una scommessa sul fatto che avesse sparato cinque tiri o tutti sei dalla sua pistola.
23 Thorn in Soylent Green
Charlton Heston'S Holler in preda al panico mentre si trasporta alla fine del distopico e futuristico orrore di Soylent Green ha sopportato abbastanza a lungo nella cultura per diventare una specie di battuta finale. Ma la svolta alla fine del film, che il superfood Soylent Green non è fatto di piante ma di gente era un vero pugno di ventosa.
24 Tracy in Mogano
Diana Ross ' La performance come la superstar che canta titolare è stata consegnata con così tanta spavalderia da diva che è stata riverberata nel corso degli anni, diventando recentemente diventando un po 'di slogan settimanale su Rupaul's Drag Race: All-Stars.
25 DR. Frankenstein in Young Frankenstein
Questa linea nel Mel Brooks-La parodia in bianco e nero diretto dei classici film horror non è molto sulla carta. Dr. Frankenstein (pronunciato "Fronk-en-Steen") consegna la linea alla governante familiare (Cloris Leachman) nel suo castello. Ma quando viene consegnato nel film, seguito da una crepa di tuoni e un piagnucolone fuori dallo schermo, è innegabilmente esilarante.
26 DR. Frank-N-Furter in The Rocky Horror Picture Show
Tim Curry's La consegna deliziosa verso la fine del "dolce travestito" influisce questa famosa linea con una pausa così squisita probabilmente stai ancora trattenendo il respiro. È solo una delle tante delizie di questo film classico di culto.
27 Sandy in Grasso
Quando Olivia Newton-John emerge alla fine di Grasso Come il suo personaggio Sandy, che ha intrapreso una cattiva ragazza per adattarsi al suo fidanzato grasso Danny (John Travolta), è una delle più grandi rivelazioni nella storia del cinema. Non c'è da stupirsi che debbano entrare immediatamente nella canzone.
28 Kermit in Il film di Muppet
I testi di apertura di Kermit the Frog a "The Rainbow Connection" fanno il lavoro di trasportarti istantaneamente in una mentalità più felice, un mondo in cui i piccoli Muppet carini si uniscono tutti e cercano di farlo in Showbiz. Anche gli amanti, i sognatori e la signorina Piggy.
29 Navin in Il coglione
Steve Martin's linea di apertura immortale in Il coglione Inizia la storia di Navin Johnson, un ingenuo bianco adottivo di mezzadri neri. Le avventure di Navin mentre cerca di farsi strada nel mondo mantengono un'assurda ignoranza per cui la linea di apertura apre totalmente la strada.
30 Arthur in E giustizia per tutti
Un monologo vescico di tribunale di al Pacino che ha ispirato riferimenti e parodie per decenni è esattamente il tipo di citazione che appartiene a un elenco come questo: lo sai anche se non conosci il film da cui proveniva.
