Potrebbe non sembrare che i film siano cambiati così tanto negli ultimi tre decenni, ma per molti versi il panorama cinematografico è drasticamente diverso. Mega-frachis come Marvel e Guerre stellari hanno ampiamente sostituito gli attori di grandi nomi come il principale disegno al botteghino, mentre il passaggio allo streaming e l'ubiquità dei televisori a schermo piatto a buon mercato possono scrivere la fine per i cinema come una volta li conoscevamo. Ma man mano che il business dei film è cambiato, anche il pubblico è cambiato e le norme culturali spostanti significano che i film che erano successi tradizionali 30 anni fa sembrano irrimediabilmente fuori dal mondo oggi, se non decisamente offensivo. Continua a leggere per sei film classici (e non così classici) degli anni '90 che non potrebbero mai essere realizzati oggi.
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torta americana era uno dei più grandi successi della commedia per adolescenti degli anni '90 e, all'epoca, sembrava un marchio più progressivo di commedia sessuale che una tariffa degli anni '80 come Crasser Vendetta dei secchioni. Ma la saga di quattro ragazzi senior del liceo che fanno un patto per perdere la verginità prima della laurea sembra ancora molto retrogrado oggi. Sebbene il film faccia uno sforzo simbolico per aggiungere un po 'di profondità ai personaggi femminili che i ragazzi stanno cercando di manovrare nel letto, esistono ancora in gran parte come premi per loro per vincere. Ma gli interessi amorosi almeno meglio di Shannon Elizabeth's Nadia, uno studente di scambio che l'eroe apparente del film (Jason Biggs) sembra considerare poco più di una bambola vivente; La sua decisione di filmare in modo segreto il loro incontro sessuale e trasmetterlo ai suoi compagni di classe su Internet è trattata più un'opportunità stravagante per mostrare l'inesperienza sessuale di Jim che come motivi per una carica di aggressione sessuale criminale. Il finale climatico (nessun gioco di parole previsto) fa anche ben poco per dissipare l'idea che i ragazzi fossero fuorviati nella valutazione del sesso per l'intimità, dato che uno studente deflowering da parte di una donna adulta è trattato come un momento di trionfo.
Bella donna non era l'unico rom-com degli anni '90 su una prostituta, ed è decisamente lontano dall'essere inquietante. Quell'onore va al 1994 Milk Milk, A proposito di un ragazzo e dei suoi amici che raccolgono i loro soldi per viaggiare in città e pagare una donna di nome V (Melanie Griffith) per insegnare loro sul sesso. Che lo fa, e che lei li lampeggia è suonato per le risate invece che inquietanti e illegali, non è nemmeno la cosa peggiore del film, che poi si trasforma in un territorio più oscuro dopo che V segue i ragazzi al loro idilonico sobborgo. Mentre il ragazzo cerca di giocare a matchmaker tra V e suo padre vedovo (Ed Harris), si sta anche nascondendo dal boss della mafia (Malcolm McDowell) che ha ucciso il suo magnaccia per la droga per aver sfogliato la cima. Allora, nemmeno il critico vincitore di Pulitzer Roger Ebert poteva capire chi pensavano che i cineasti volessero vedere questo strano mix di drammi, romanticismo, commedia sessuale e thriller. Oggi, i suoi atteggiamenti retrogradi nei confronti delle prostitute e il suo trattamento di V come poco più di un oggetto da cui essere tradotti, minacciati e/o salvati significano che sembra appropriato per nessuno. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB
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La trama di La tribù di Krippendorf è così incredibilmente fuorviato, è quasi impossibile credere che sia stato fatto alla fine del cosiddetto "politicamente corretto" degli anni '90. Richard Dreyfuss suona un antropologo depresso e vedovo che frittero tutti i soldi delle sovvenzioni che gli è stato assegnato per cercare una cosiddetta tribù "perduta" in Nuova Guinea. Di fronte a una resa dei conti sul lavoro, arruola i suoi figli per don Blackface e abbigliamento "nativo" stereotipato e film un falso documentario in cui stabilisce il primo contatto con lo "Shelmikedmu" (un portmanteau dei nomi dei suoi figli). Sebbene il film non arrivi al punto di approvare le sue azioni, non ha problemi a trading di stereotipi offensivi per le risate, suggerendo che i "nativi" si impegnano in pratiche barbariche come bloccare le ragazze mestruazioni in gabbie e che li hanno pneumatici con l'urina di maiale (no , Veramente). È stato soprannominato uno dei film più razzisti mai realizzati da complessi, ma possiamo prendere un po 'di conforto nel fatto che, anche nel 1998, era una bomba al botteghino.
Questo thriller neo-noir su un detective fuori controllo di San Francisco (Michael Douglas) alla caccia a una serial killer femminile che sta letto uomini e poi ucciderli con una scelta del ghiaccio è stato un grande successo al botte Sharon Stone senza incrocio le gambe. Anche allora, tuttavia, le femministe e i gruppi LGBTQIA+ si sono scagliati contro la caratterizzazione di Catherine Trammel di Stone, il cui comando del suo potere sessuale, per non parlare della sua bisessualità, sono sufficienti per dipingerla come malvagia e malvagia, prima che Douglas inizi a mettere in discussione i suoi motivi. Il film sembra fare di tutto per collegare la sessualità queer con la devianza e la malattia mentale. Come ha notato un recensore moderno nell'esperimento stravagante strategico del blog, "tutti i personaggi femminili che sono sessualmente attratti da altre donne sono anche psicopatici omicidi."
Il terzo film di Kevin Smith, dopo le commedie più solaio Impiegati E Mallrats, è stato progressivo per il suo tempo come è dolorosamente datato oggi. È una commedia romantica in cui Geek Holden ossessionata dal fumetto (Ben Affleck) è attratto da una ragazza eccentrica Amy (Joey Lauren Adams) che sembra essere una lesbica. La loro stretta amicizia sboccia rapidamente nel romanticismo, ma l'incapacità di Holden di superare il fatto che Amy sia più sperimentata sessualmente è il cuneo che li fa a pezzi. Il film era in anticipo sui tempi in primo piano un personaggio principale apparentemente bisessuale, ma nel farlo, forse inavvertitamente sembra suggerire che le lesbiche segnano solo il tempo fino a quando non incontrano il ragazzo giusto. Il pubblico vede principalmente le cose attraverso il punto di vista maschile bianco fuorviante di Holden; Oltre ad Amy, altri personaggi emarginati sono trattati poco più di un ripensamento. Lungi dall'esplorare sensibilmente la sessualità queer, oggi la opinione del film sul genere e sul sesso sembra terribilmente fuorviata. Un recensore di Autostraddle ha sottolineato il suo "cissexismo casuale" in un pezzo del 2022 sul film.
Al momento del rilascio, il dramma basato su un storico Menti pericolose, in cui un ex marine Louanne Johnson (Michelle Pfeiffer) prende un lavoro in una scuola del centro città sottofinanziata e usa poesie e disciplina militare per ispirare i suoi studenti per lo più neri e marroni a cambiare la loro vita, è stato un successo al botteghino. Ma oggi, è difficile trascurare la sua rappresentazione stereotipata del suo ambiente urbano come un focolaio di povertà e violenza, o la sua affermazione che, a quanto pare, tutti questi bambini in difficoltà stavano aspettando era una donna bianca che parlava duramente per presentarli e metterli in chiaro. Venti anni dopo il rilascio del film, anche l'autore del libro di memorie su cui si basava non si sentiva ben.
"Nella mia classe, i bambini erano uniformemente mescolati: nero, bianco e ispanico", il vero Louanne Johnson detto Il guardiano nel 2015. "Nel film, hanno reso tutti i bambini di minoranza con un bambino bianco token qua e là. Ciò perpetua questo mito che solo i bambini delle minoranze sono a rischio e che i bambini bianchi non hanno problemi."